Emily Dickinson zalicza się do grona najważniejszych amerykańskich poetek. Pisząca w XIX wieku Dickinson jest wymieniana jednym tchem z takimi tuzami literatury jak Walt Whitman, Henry David Thoreau czy Ralph Waldo Emerson. Jej twórczość jest przesiąknięta duchem metafizycznym, choć często wiersze dotyczą spraw domowych. Emily Dickinson przyszła na świat 10 grudnia 1830 roku w Amherst w amerykańskim stanie Massachusetts. Jako urodzona w epoce wiktoriańskiej dziewczyna odebrała wykształcenie zarówno z kultury, jak i obycia na gospodarstwie. Studia rozpoczęła na Mount Holyoke Female Seminary w amerykańskim South Hadley. Nie wyszła za mąż, ale całe życie poświęciła, poza poezją, rodzinie i opiekowaniu się domem. Po skończeniu trzydziestego roku życia oddała się pisaniu utworów poetyckich. Próby publikacji Emily Dickinson zazwyczaj kończyły się fiaskiem, choć kilka z wierszy ukazało się w czasopismach, jednak bez zgody poetki. Mimo tego, że napisała niemalże dwa tysiące utworów, całość i pierwsze oficjalne wydanie pojawiło się dopiero w 1958 roku dzięki opracowaniu Thomasa H. Johnsona. Choć struktura jej poezji była klasyczna, Dickinson przemycała swoje eksperymentalne pomysły, np. odrzucając tradycyjną interpunkcję. Zmarła 15 maja 1886 roku w Amherst po kilku dniach agonii, lekarz stwierdził u pacjentki chorobę Brighta, która prawdopodobnie znacząco przyczyniła się do jej zgonu.
A still— Volcano —Life. ‘A still— Volcano —Life’ by Emily Dickinson is an unforgettable poem that uses an extended metaphor to describe the life of the poet. She compares herself to a volcano that erupts under the cover of darkness. A still — Volcano — Life —. That flickered in the night —.
Umieranie wg Emily Dickinson 3 tryptyki poetyckie z myzyką wibrafonową 9 wierszy znamienitej poetki XIX wieku, Emily Dickinson, przedstawionych online w trzech częściach, oprawionych autorską muzyką oraz obrazami natury, wykonanymi techniką time-lapse. Teksty oswajają odbiorcę z tajemnicą przemijania i śmierci, ukazują jej piękno i głębię. Kultura wysoka, podana w przystępny sposób. To możliwość zatrzymania, ukojenia i refleksji przy dźwiękach poezji oraz muzyki wibrafonowej. Sposobność do pochylenia się nad tematem, który w naszej kulturze jest mocno pomijany i oddalany, a przecież dotyczy każdego z nas. Tryptyki zostały zrealizowane w ramach programu stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Kultura w sieci.
Not bad for a love poem. rozmawiać o miłości. myśleć o miłości. film o miłości. śpiewać o miłości. To inna forma wiersza o miłości. It's like a different kind of love poem. Nauczycielka przeczytała nam kiedyś dziwny wiersz o miłości. My English teacher once read us a strange poem about love.
Emily Dickinson (1830 - 1886) był wybitnym amerykańskim poetą. Conforma, wraz z Edgarem Allanem Poe, Ralphem Waldo Emersonem i Waltem Whitmanem, wybór podstawowych poetów w literaturze amerykańskiej. W swoim życiu napisał 1800 wierszy, choć większość nie wyszła na światło dzienne po jego śmierci. Zalecany artykuł: „75 fraz filozoficznych wymawianych przez wielkich myślicieli” Emily Dickinson cytuje (i zawiera wersety) W dzisiejszym artykule dowiemy się więcej o pracy tego poety. Dzięki najlepszym zwrotom i Emily Dickinson poznamy jej najbardziej osobiste myśli i refleksje. Zacznijmy. 1. Nadzieja jest tą rzeczą z piórami, które siadają w duszy i śpiewają bez zatrzymywania się. Pustka świeżego powietrza. 2. Aby podróżować daleko, nie ma lepszego statku niż książka. Pochwała spokojnego czytania. 3. Ci, którzy są kochani, nie mogą umrzeć, ponieważ miłość oznacza nieśmiertelność. Według Emily Dickinson miłość przekracza fizyczne granice. 4. Zawsze składa się z wielu. Refleksja nad wiecznością. 5. Ignorujemy naszą prawdziwą wysokość, dopóki nie powstaniemy. Jak zwykle w Emily Dickinson, tutaj ilustruje metaforę, którą możemy zastosować do wielu rzeczy w życiu. 6. Jeśli mam fizyczne odczucie, że mój mózg się podniósł, wiem, że to poezja. Najbardziej ekscytującą sensacją jest literatura. 7. Szczęście nie jest przypadkowe, jest produktem pracy; więc uśmiech fortuny musi zarabiać na życie. Szczęście istnieje tylko dla tych, którzy starają się na to zasłużyć. 8. „Zawsze” składa się z nows. Wiele obecnych chwil stanowi wieczność. 9. Jeśli mogę zapobiec złamaniu serca, nie będę żył na próżno. Na jego romantycznym wyglądzie istnienia. 10. Że to się nigdy nie powtórzy, to właśnie sprawia, że ​​życie jest takie słodkie. Żyjesz tylko raz i musisz poważnie traktować swoje życie. 11. Jeśli czytam książkę, a całe moje ciało jest tak zimne, że żaden ogień nigdy mnie nie ogrzeje, wiem, że to poezja. Kolejna oda do dobrej poezji. 12. Nie wiedząc, kiedy nadejdzie świt. To jeden z obaw życia. 13. Małe szaleństwo na wiosnę jest zdrowe nawet dla króla. Bez względu na znaczenie publiczne lub polityczne, każda osoba zasługuje na od czasu do czasu. 14. Poranek bez ciebie jest słabnącym świtem. Bez ciebie to nie to samo. 15. To jest mój list do świata, który nigdy do mnie nie napisał. Jedno z tych zwrotów Emily Dickinson, które rysuje piękny paradoks. 16. Nie mów, że coś czasem mówi więcej. Mniej znaczy więcej w wielu aspektach życia. 17. Natura jest nawiedzonym domem, ale jest domem, który stara się być nawiedzony. Głęboko się zastanowić. 18. Życie jest tak niesamowite, że nie pozostawia wiele czasu na nic innego. Nie ma zbyt wiele czasu na nudę. 19. Przynieś mi zachód słońca w filiżance. Ładny poranny obraz. 20. Piękno nie jest spowodowane. To jest. Piękno istnieje, bez względu na przyczynę. 21. Wybacz mój rozsądek w szalonym świecie. Kolejny paradoks północnoamerykańskiego poety. 22. Psy są lepsze niż ludzie, ponieważ wiedzą, ale się nie liczą. Zwierzęca fraza, która podkreśla jego miłość do psów. 23. Dusza musi być zawsze uchylona, ​​gotowa do przyjęcia ekstatycznego doświadczenia. Umysłowa i cielesna otwartość na radości, które przynosi nam życie. 24. Nic nie wiem na świecie, który ma tyle samo mocy, co słowo. Czasami piszę i patrzę na to, aż zacznie świecić. Chwaląc moc dobrze napisanego wiersza. 25. Prawda jest tak rzadka, że ​​miło powiedzieć. Rzeczywistość znacznie przekracza fikcję. 26. Doceń swoich rodziców, ponieważ jest to straszny i zagmatwany świat bez nich. Kiedy je tracimy, zdajemy sobie sprawę z wagi, jaką mieli w naszej równowadze. 27. Najukochańszy z czasów, najsilniejsi przyjaciele duszy: książki. Nieodłączni przyjaciele. 28. Serce chce tego, czego chce, bo inaczej go to nie obchodzi. Nie możemy racjonalizować naszych uczuć, 29. Nie twierdzę, że jestem głęboki; ale twierdzę, że zdrowy rozsądek. Zarzut wobec nieświadomych mas. 30. Nie starzejemy się z latami, ale jesteśmy nowsi każdego dnia. Każdego dnia mamy więcej wiedzy i możemy (i powinniśmy) być bardziej wolni. 31. Nie trzeba być kamerą, która ma być ścigana. Darmowa interpretacja. 32. Dopóki nie kochałem, nigdy nie żyłem. Jest w tym stanie, kiedy postrzegamy rzeczy, których wcześniej nie robiliśmy. 33. Jestem na zewnątrz z latarkami, szukam siebie. Metafora o wątpliwościach własnej tożsamości. 34. Czułem się bezpiecznie rozmawiając z tobą. Czasami relacje społeczne tworzą miejsca bezpieczne emocjonalnie. 35. Piękne kwiaty mnie zawstydzają. Sprawiają, że żałuję, że nie jestem pszczołą. Pragnienie, które generuje piękno, może sprawić, że poczujemy się źle. 36. Wielka nadzieja upadła. Nie słyszałeś jego hałasu. Ruina była w środku. Zniszczenie nadziei milczy, ponieważ nic, co istniało, nie zostało wyeliminowane. 37. Życie jest tak wspaniałym zaklęciem, że wszystko spiskuje, by je złamać. Istnieje wiele elementów, które próbują przeciwstawić się integralności życia. 38. Nie możesz kochać swojej ukochanej. Ponieważ miłość jest nieśmiertelnością. Po części miłość jest czymś, co jest poza naszą kontrolą. 39. Nigdy nie wiemy, jak wysoko jesteśmy, dopóki nie zostaniemy wezwani do wzniesienia się. O tym, jak cenimy nasz potencjał. 40. Miłość jest twoim własnym ratunkiem; ponieważ w naszym najwyższym sensie jesteśmy tylko jego drżącymi emblematami. Sposób postrzegania emocji jako czegoś poza naszą kontrolą i wyrażany przez nas. 41. Będę kochać na zawsze; Zapewniam was, że miłość jest życiem, a życie ma nieśmiertelność. Te emocjonalne związki wykraczają poza jednostkę. 42. Ale książka to tylko portret serca, każda strona to puls. Ciekawa interpretacja anatomii książki. 43. Pokonujemy miłość jak inne rzeczy i wkładamy ją do szuflady, aż zostanie pokazany antykwariusz, jak kostiumy noszone przez dziadków. To, co ma związek z miłością, nigdy nie znika całkowicie. 44. Pożegnanie jest wszystkim, co wiemy o Niebie i wszystkim, czego potrzebujemy z piekła. Jedna z fraz Emily Dickinson o poczuciu straty. 45. Miłość jest przed życiem, po śmierci, początkowym stworzeniu i wykładniku oddychania. Miłość jest częścią potencjału życia, przekracza ją. 46. ​​Napisz do mnie o nadziei i miłości oraz o sercach, które przetrwały. Uczucia, które wykraczają poza czas. 47. Ukochany ból skacze wyżej. To, co nas dotyka, dokładnie podąża za nami, gdziekolwiek idziemy. 48. Znajdź ekstazę w życiu; samo uczucie życia jest wystarczającą radością. Punktem kulminacyjnym, w którym docierasz do wszystkich dobrych rzeczy w życiu, jest samo życie. 49. Muszę wejść, mgła rośnie. Decyzje wymuszone przez okoliczności. 50. Sądź czule o mnie. Cenić kogoś, nie zapominając, że jest człowiekiem. 51. Jak większość ludzi żyje bez myślenia? Na świecie jest wielu ludzi, musiałeś ich zauważyć na ulicy, jak oni żyją? Jak mają siłę, żeby rano założyć ubranie? Egzystencjalne wątpliwości co do tego, co sprawia, że ​​posuwamy się naprzód i kontynuujemy życie. 52. Próbowałem życia. Życie rozumiane jako eksperyment. 53. Zachowanie jest tym, co człowiek robi, a nie tym, co myśli, czuje lub wierzy. Liczy się to, co ucieleśniają działania, które mają wyraźny wpływ na środowisko. 54. Słońce tylko poruszyło poranek; poranek, szczęśliwy, miał nadejść, a życie będzie wiosną. Ładna metafora o wschodzie słońca. 55. Moja miłość do tych, których kocham, niewielu, niewielu, ale czy nie kocham ich w ten sposób?? Jakość i ilość romantycznych związków nie idą w parze. 56. To nie jest tak, że umiera nas boli, ale że życie boli nas bardziej. Fakt życia sprawia, że ​​boimy się śmierci. 57. Złość, gdy tylko jest karmiona, jest martwa. Gniew prowadzi do ślepej uliczki. 58. Możliwy powolny bezpiecznik jest oświetlany przez wyobraźnię. Tylko wyobraźnia może przyspieszyć istnienie czegoś, co pozostaje utajone. 59. Ta miłość jest wszystkim, co wiemy o miłości. Miłość można poznać tylko dzięki doświadczeniu. 60. Śmierć to szalona noc i nowy sposób. Jeden z najbardziej osobistych opisów śmierci. 61. Moi przyjaciele są moim dziedzictwem. Relacje są częścią naszego kapitału. 62. Bycie żywym to potęga. Prosty fakt istnienia daje nam możliwość realizacji naszych życzeń w praktyce. 63. Mówią, że Bóg jest wszędzie, a jednak zawsze myślimy, że jest więźniem. Zestaw pojęć dotyczących koncepcji chrześcijańskiego boga. 64. Jestem nikim! Kim jesteś? Ty też jesteś nikim?. Ciekawa linia dialogu, która ustępuje formom przyjaźni opartej na kompatybilności. 65. Zostałem zgięty i złamany, ale - mam nadzieję - w lepszy sposób. Nasz dyskomfort jest względny. 66. W tym krótkim życiu, które trwa tylko godzinę, ile, jak mało jest w naszej mocy. Jedna z refleksji Emily Dickinson na temat tego, co jest poza naszą kontrolą. 67. Ludzie potrzebują ciężkich czasów i ucisku, aby rozwinąć mięśnie psychiczne. Złe chwile garbią nas w przeciwnościach losu. 68. Wiara jest dobrym wynalazkiem, kiedy panowie widzą, ale w nagłych wypadkach mikroskopy są rozważne. W przypadku braku dowodów ślepo wierzyć jest ryzykowne. 69. Nie mogę z tobą żyć, byłoby życie, a życie jest za półką. Zakochanie się oznacza aktywną rolę, której nie wszyscy chcą zaakceptować. 70. Moimi najbardziej znanymi są ci, z którymi nie powiedziałem ani słowa O relacjach opartych na sytuacjach wykraczających poza język. 71. Dopóki nie kochał, żaden mężczyzna ani kobieta nie mogą stać się sobą. Tego rodzaju więzi emocjonalne dopełniają nas. 72. Twój mózg jest szerszy niż niebo. Zdolność wyobrażania pozwala nam myśleć i czuć się nieskończenie. 73. Szczęście nie jest przypadkowe, to praca; zarabia się na drogim uśmiechu fortuny. Praktycznie nic ważnego i pozytywnego nie wynika z przypadku. 74. Kiedy coś jest robione po raz pierwszy, uwalniany jest mały demon. Nowość w naszych działaniach sprawia, że ​​myślimy o tej możliwości przy większej liczbie okazji. 75. Czekać znaczy być zawsze przygotowanym na to, co jeszcze się nie narodziło, a nie rozpaczać, jeśli w naszym życiu nie ma narodzin. Genialny opis tego, co to znaczy mieć nadzieję. Emily Elizabeth Dickinson (December 10, 1830 – May 15, 1886) was an American poet. Born in Amherst, Massachusetts, to a successful family with strong community ties, she lived a mostly introverted and reclusive life. After she studied at the Amherst Academy for seven years in her youth, she spent a short time at Mount Holyoke Female Seminary before returning to her family's house in Amherst Jeśli szukasz wiersza o wolności, oto kilka propozycji, które możesz wziąć pod uwagę. Może to być „Wolność” Rabindranatha Tagore’a, „Zagubiony chłopiec” Williama Wordswortha i „Zagubiona dziewczynka” Emily Dickinson. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej! Posted in Poezja, wiersze, teksty ’Wolność’ Rabindranatha Tagore’a„Zagubiony chłopiec” Blake’a„Orzeł” Williama Wordswortha„Zagubiona dziewczynka” Emily Dickinson„Słowik” Thomasa Keatsa„W domu” Emily Dickinson ’Wolność’ Rabindranatha Tagore’a W wierszu Rabindranatha Tagore’a wolność definiowana jest jako zdolność do życia bez strachu. Osoba mówiąca pragnie wolności dla Indii, wierząc, że źródłem jej niewoli jest strach. W wierszu użyto aliteracji, aby podkreślić przesłanie poety. W całym wierszu powtarza się też głoska „f”. Poeta używa słowa „wolność” wielokrotnie w całym wierszu, co jest zabiegiem literackim zwanym anaforą. Poeta zgłębia w „Wolności” ideę wolności, ale z perspektywy kolonialnych Indii. Mówi swoim rodakom, co powinni zrobić, aby być wolnymi, i jak nie wolno im kłaniać się kolonizatorom. Tagore ostrzega rodaków, by nie byli marionetkami, ale by ufali sobie. Mówi o tym z dużą dozą satyry. Poeta nie jest jednak autorem tekstu „Wolność”, ponieważ nie wymienia nazwiska autora. „Zagubiony chłopiec” Blake’a „Zagubiony chłopiec” Williama Blake’a to wieloznaczny wiersz, który zaczyna się jako medytacja o miłości i myślach. Tytuł odnosi się zarówno do ziemskiego ojca chłopca, jak i do jego Ojca Niebieskiego. Dziecko wypowiada modlitwę do Boga, ale ksiądz ją słyszy i interpretuje jako bluźnierstwo. Wiersz zaczyna się od kary, jaką chłopiec ponosi z rąk duchownego. Blake, który nie aprobował systemów religijnych, chciał zakwestionować siłę rozumu. Chłopiec boi się, że ojciec się na nim zawiedzie, ale nie może pozwolić, by go to odrzuciło. Jego ojciec będzie rozczarowany, ponieważ nigdy nie zawiódłby swojego syna. W całym wierszu chłopiec wyraża swoją frustrację, strach i samotność, i jest oczywiste, że chce wrócić do domu. Blake używa obrazów, aby uzmysłowić uczucia syna. Wiersz przywołuje również poczucie zagubienia i bezradności, które odczuwa wielu ludzi, którzy znaleźli się w takiej sytuacji. „Orzeł” Williama Wordswortha „Orzeł Williama Wordswortha to piękny wiersz o wolności” – mówi poeta. Obraz orła w locie kontrastuje z jego własnym ciałem oraz siłą i stabilnością ziemi i morza. W zestawieniu z orłem na niebie osoba mówiąca może wyobrażać sobie siebie w tej pozycji, jakby była w locie. I choć istnieje kilka interpretacji wiersza, wszystkie wskazują na zupełny brak siły fizycznej orła. Orzeł spada na urwisko, „bo brak mu siły, by się utrzymać i lecieć”, co sprawia, że jego śmierć jest jeszcze bardziej tragiczna. Choć jest to sytuacja tragiczna, nie umniejsza to jednak siły ducha orła. „Zagubiona dziewczynka” Emily Dickinson William Blake napisał wiersz „Zagubiona dziewczynka” jako notatkę do przyszłych czytelników, próbując stworzyć utwór, który reprezentowałby obie strony ludzkiej duszy. W utworze tym osoba mówiąca została określona jako istotna trzecia strona. Blake często bawi się perspektywą, aby zbadać, w jaki sposób człowiek rozwija rozumienie samego siebie. Wiersz rozpoczyna się kadencją, a następnie przechodzi w ciszę i przerażenie. W pierwszych kilku wersach widzimy, jak Ona przechodzi od niewinności do poczucia winy. Ona czuje się winna, że kocha ojca, który uważa miłość za zbrodnię. Dalsza część wiersza pokazuje, jak świat, w którym żyje Ona, został zepsuty, i jak Blake pobudza sumienia potomnych, by podzielili jego oburzenie. Choć nie widzimy świata w ten sposób, nasze sumienia muszą zostać obudzone, choćby po to, by działać. „Słowik” Thomasa Keatsa Ostatnie dwa wersy „Słowika” poety Thomasa Keatsa to potężny moment, który oddaje ducha ludzkiego w jego najbardziej ekstatycznym stanie. W poprzedniej strofie poeta potykał się o własną ekspresję uczuć i myśli. Jednak ostatnia linijka wciąga czytelnika z powrotem do czynności pisania. Nagle słowik opuścił wiersz, a jego śpiew inspiruje kogoś innego. Tytuł wiersza nawiązuje do malarskich przedstawień boga wina jadącego na rydwanie ciągniętym przez lamparty. W ten sposób Keats przeciwstawia przemijalność życia ponadczasowej jakości mitów. Rok życia” był dla poety bardzo owocny, a wśród jego utworów znalazły się „Oda do słowika”, „Oda na urnę grecką”, „Do jesieni” i „Oda do nieróbstwa”. „W domu” Emily Dickinson „W domu” Emily Dickenson to krótki wiersz, w którym porusza temat znaczenia domu. Poetka była zagorzałą agnostyczką, która we wczesnych latach dwudziestych wypisała się z kościoła, uznając jego doktryny za „zbyt religijne”. Emily Dickinson zamieniła swoją sypialnię w sanktuarium, w którym przy świetle lampy, po domowych obowiązkach, układała swoje myśli w wiersze. Poetka studiowała także łacinę, botanikę, geologię i filozofię. Powieść ma wiele aspektów, które czynią ją wyjątkową i urzekającą. Emily Dickinson stworzyła wiersz w jednym szkicu, rozdzierając ostrożnie kopertę zaadresowaną do „Pani Edwardy Dickinson i rodziny”, aby uzyskać jego niepowtarzalny kształt. Wiersz został przetłumaczony na wiele języków, a ona sama jest powszechnie uważana za jedną z najbardziej wpływowych poetek wszech czasów. Na co dzień życie Emily Dickinson było kwitnące. Jej twórczość wywarła wpływ na pisarzy, artystów i muzyków z całego świata.

15 Most Famous Poems by Emily Dickinson. 1. Because I Could Not Stop for Death. First published posthumously in 1890. Because I could not stop for death –. He kindly stopped for me –. The Carriage held but just Ourselves –. And Immortality. We slowly drove – He knew no haste.

’How Do I Love Thee? Let Me Count the Ways”, czyli „Sonet 43” to jeden z najsłynniejszych wierszy Browning. Jest ona znaną wiktoriańską poetką, której udało się osiągnąć uznanie już za życia. Wywarła wpływ na wielu brytyjskich i amerykańskich poetów, w szczególności na Emily Dickinson. Płodna pisarka, Elizabeth Barrett Browning zwróciła uwagę na swoje wiersze innego słynnego poety tamtych czasów, Roberta Browninga. Dwoje poetów w końcu się pobrali, ale byli zmuszeni do potajemnego ślubu z powodu ojca Barrett Browning. Dowiedział się o zaślubinach i wydziedziczył swoją córkę. Barrett Browning i jej mąż przeniósł się do Włoch, a oboje zachęcali siebie nawzajem swoimi pismami. Zmarła we Włoszech w wieku 55 lat. Podsumowanie Sonet 43′ Elizabeth Barrett Browning opisuje miłość, jaką jedna z osób mówiących darzy swojego męża. Wyznaje ona swoją kończącą się namiętność. Jest to z łatwością jeden z najbardziej znanych i rozpoznawalnych wierszy w języku angielskim. W wierszu, głośnik głosi jej niekończącą się pasję do swojego ukochanego. Mówi swojemu kochankowi, jak głęboko sięga jej miłość, a także mówi mu, jak go kocha. Kocha go całą swoją istotą i ma nadzieję, że Bóg da jej możliwość kochania go nawet po jej śmierci. Tematy Browning porusza tematy miłości/poświęcenia i związków w „Sonecie 43”. Od pierwszych linijek jest jasne, że będzie to wiersz miłosny. Zwraca się do swojego słuchacza, prawdopodobnie swojego męża Roberta Browninga, i mówi mu, że jest wiele powodów, dla których go kocha i że zamierza je wymienić. Jak wiersz postępuje język staje się bardziej figuratywne z poety podejmowania różnych porównań opartych na naturze w celu przedstawienia jej miłość dokładnie i movingly. Śmierć przychodzi do wiersza na końcu jako głośnik mówi o długości i trwałości ich związku. Ma nadzieję, że Bóg pozwoli jej kochać swojego partnera nawet w śmierci. Na końcu staje się jasne, że jej miłość jest duchowa, tak samo jak romantyczna. Struktura i forma „Sonet 43” jest klasyfikowany jako sonet, ponieważ zawiera czternaście wierszy i ma stały schemat rymów abba abba cdcdcd. Jest to tradycyjny wzór sonetu petrarkijskiego, jednej z dwóch głównych form sonetu. (Drugi to sonet szekspirowski, który rymuje się ABABCDCDEFEFGG). Wiersz wykorzystuje również zwykły wzór metryczny związany ze standardowymi formami sonetu, czyli pentametr jambiczny. Oznacza to, że każda linia zawiera pięć zestawów po dwa uderzenia. Pierwszy z nich jest nieakcentowany, a drugi akcentowany. Urządzenia literackie W 'Sonecie 43,' Browning wykorzystuje kilka urządzeń literackich. Obejmują one, ale nie są ograniczone do obrazowania, symilii i aliteracji. Pierwszy z nich jest jednym z najbardziej wpływowych urządzeń literackich, które poeta może wykorzystać. Można go zobaczyć poprzez zdolność poety do tworzenia obrazów, które odwołują się do lub aktywować sens czytelnika. Są to rzeczy, które można zobaczyć, dotknąć, usłyszeć lub powąchać w swoim umyśle. Dobry przykład pochodzi z tych linii „Kocham cię do poziomu każdego dnia / Najbardziej cichej potrzeby, przez słońce i świece-light”. Jest to świetny przykład simile w tej linii: „I love thee freely, as men strive for right”. tutaj porównuje ilość, że kocha swojego partnera do siły, z jaką mężczyźni „dążą” do tego, co jest słuszne, lub just. Alliteracja jest skutecznym urządzeniem, które jest używane do zwiększenia ogólnego rytmu i rymu kawałka poezji. Na przykład, „czysto” i „chwalić” w linii ósmej. Speaker of Sonnet 43 Można założyć, choć nie jest to w 100% pewne, że Browning jest również mówcą wiersza, ponieważ jest dobrze znany tylko jak głęboko ona i Robert Browning kochał i dbał o siebie. W sonecie mówca zwraca się bezpośrednio do ukochanej; używa zaimków osobowych takich jak „ja” i „ty”. Szczegółowa analiza Na podstawie początkowej linijki wydaje się, że mówcy zostało zadane pytanie przed recytacją Sonetu 43. Pierwsza linijka służy również jako motywacja do dalszej części utworu. Barrett Browning pisze, Jakże cię kocham? Let me count the ways. Następnie wykorzystuje ostatnie trzynaście linijek wiersza, aby pokazać, jak bardzo kocha swojego męża. Linie 2-4 Sonetu 43 przedstawiają pierwszy sposób, w jaki mówiąca kocha swojego męża. Barrett Browning pisze, Kocham cię do głębi i szerokości i wysokości Moja dusza może sięgnąć, gdy czuje się poza zasięgiem wzroku Do krańców bytu i idealnej łaski. Tutaj opisuje, że jej miłość jest tak głęboka, szeroka i wysoka, jak tylko może być. Jest tak głęboka, szeroka i wysoka, w rzeczywistości, że nie może nawet „zobaczyć” jej krawędzi: jest nieskończona. Barrett Browning używa konsonansu w drugiej linijce, aby przekazać, jak bardzo kocha swojego męża. Powtórzenie dźwięku „th” nadaje linii ruch, który oznacza, że jej miłość do niego jest w toku. W następnych dwóch liniach, Barrett Browning nadal pokazuje mężowi, jak bardzo go kocha. Pisze ona, Kocham cię do poziomu każdej dziennej Najcichszej potrzeby, przy słońcu i blasku świec. Te linie są szczególnie urocze w swojej prostocie. Podczas gdy jej miłość nie zna granic, osoba mówiąca kocha swojego ukochanego również w zwykłym, codziennym życiu. Potrzebuje go tak samo, jak innych podstawowych potrzeb życiowych. W wierszach siódmym i ósmym Barrett Browning pisze o dwóch innych sposobach, w jakie kocha. Pisze, Kocham cię swobodnie, tak jak mężczyźni dążą do słuszności. Kocham cię czysto, tak jak odwracają się od pochwał. Te wersy Sonetu 43 nadają wrodzone poczucie uczuć jej miłości. Tak jak mężczyźni w naturalny sposób dążą do tego, co dobre i słuszne, tak i ona swobodnie kocha. Ponadto kocha go czysto, tak jak mężczyźni odwracają się od pochwał, aby zachować pokorę. Mówczyni nie chce podziękowań ani uwagi za swoją miłość; tak jak dobrzy i sprawiedliwi mężczyźni, kocha, bo tak trzeba. Użycie tych dwóch porównań w tych dwóch linijkach wzmacnia ton miłości i uwielbienia w wierszu. Barrett Browning kontynuuje schemat pokazywania, jak bardzo kocha swojego męża. Pisze ona, Kocham cię z pasją włożoną w użycie W moich starych smutkach, i z wiarą mojego dzieciństwa. Słownictwo Browninga jest tutaj interesujące, szczególnie dlatego, że porównuje uczucia, które żywi do czegoś stosunkowo negatywnego, z uczuciami, które żywi do męża. Stare żale można zdefiniować jako wszystko, czym dana osoba namiętnie gardzi. Ona mówi tu mężowi, że ma dla niego tyle samo pasji, co dla tych rzeczy w życiu, których po prostu nie może znieść. Kocha go również z wiarą dziecka, co jest szczególnie pięknym stwierdzeniem. Dziecięca wiara jest zazwyczaj niezłomna i prawdziwa. Tak jak dziecko ma wiarę, tak i mówczyni ma miłość do swojego męża. Barrett Browning kontynuuje ten religijny motyw w kolejnych wersach. Pisze ona, Kocham cię miłością, którą zdawało mi się, że straciłam Z moimi utraconymi świętymi. I love thee with the breath, Smiles, tears, of all my life… Jej „utraceni święci” to odniesienie do wszystkich tych osób, które kiedyś kochała i uwielbiała w swoim życiu. Miłość, którą kiedyś do nich czuła, a którą w końcu utraciła, została teraz przeniesiona na miłość, którą czuje do swojego męża. Dodatkowo kocha go całą sobą: swoim oddechem, uśmiechem i łzami. Barrett Browning wyznaje, że kocha swojego męża wszystkim, co składa się na jej życie. Barrett Browning kończy swój wiersz, przyznając, że jest gotowa kochać swojego męża na zawsze, jeśli Bóg zdecyduje się jej na to pozwolić. Pisze, …and, if God choose, I shall but love thee better after death. Nie tylko będzie go kochać w wieczności, pisze, ale będzie go również kochać jeszcze lepiej niż obecnie. Jej miłość będzie rosła wraz z upływem czasu, niezależnie od tego, czy ona lub on jeszcze żyje, czy nie. Miłość mówiącej do męża jest tak silna, że nawet śmierć nie może jej zniszczyć. Tło historyczne Elizabeth Barrett Browning zakochała się w Robercie Browningu po tym, jak ten zwrócił się do niej w sprawie jej pisarstwa. Para pisała do siebie listy tam i z powrotem, zanim w końcu się pobrali, wiedząc doskonale, że małżeństwo nie zostanie zaakceptowane przez ojca Barrett Browning. Ich małżeństwo było nie tylko przepełnione miłością, ale także szacunkiem dla pisarstwa drugiej osoby. Oboje byli dla siebie nawzajem największymi zwolennikami, nie jest więc zaskoczeniem, że Barrett Browning włączyła ten sonet do swojego zbioru zatytułowanego Sonety portugalskie, tak zatytułowanego, ponieważ Robert Browning często nazywał swoją żonę swoją małą Portugalką. Podobne wiersze Czytelnicy powinni również poszukać innych wierszy miłosnych Browning, takich jak 'Sonet 29′ i 'Sonet 14′. Jej mąż, Robert Browning, również napisał kilka interesujących wierszy miłosnych. Należą do nich 'Love in a Life' i 'Parting at Morning'. Inne wiersze, które są związane z „Sonet 43” Browninga, obejmują „I Said to Love” Thomasa Hardy’ego, „Love Poem” Elizabeth Jennings i „The Definition of Love” Andrew Marvell. . 54 337 664 425 300 652 88 142

emily dickinson wiersze o miłości